Mois : novembre 2017
Mon Petit Château de Sable
Nous Sommes Ici pour Changer le Monde de Jean-Baptiste Sintès
Mise en scène : Jean-Baptiste Sintès
Assistante mise en scène : Chloé Jamin
Durée : 1h15
Genre : Théâtre dramatique / Théâtre contemporain
Public : A partir de 12 ans
Avec : Pierre De la Celle – Moret / Margaux Dupré ou Marion Gaillard – Six / Stéphane Demange – Foul / Nina Josse – Flash / Elsa Ferreux – Pearl / Gauthier Le Bret – Vermis
Création musicale : Valentin Marro
Création lumières : Arthur Campardon
Chef décorateur accessoiriste : Simon Bouysse
Décors, accessoires et gestion du groupe : Emilie Ducasse
Après la courte victoire à l’élection présidentielle du candidat de « droite intense », Marius Pellen, la France est secouée par des mouvements sociaux inédits. Une bande de jeunes révolutionnaires parisiens, atterrée par la situation politique, profite du chaos pour prendre les armes et parvient, à la surprise générale, à faire tomber le pouvoir central à Paris. Leur objectif est proche du communisme : restaurer des relations humaines désintéressées perdues dans une société devenue trop individualiste en fondant un nouveau régime basé sur l’amour, la poésie et le don de soi pour la communauté. La révolution crée beaucoup d’instabilités dans la capitale dont le pouvoir a été réparti en quartiers qui s’autogèrent. Les révolutionnaires parisiens doivent faire face à des contestations dangereuses voulant restaurer l’ordre ancien. Ce sont des mouvements contre-révolutionnaires qui gagnent du terrain et parviennent de plus en plus facilement à repérer leurs positions, à connaître en avance leurs plans et la véritable identité de leurs membres. Les révolutionnaires décident alors de partir à la recherche d’un possible traître qui aurait divulgué leurs secrets. Le groupe est loin d’être homogène : tensions et rivalités règnent dans un contexte où révolutionnaires et contre- révolutionnaires se livrent un combat d’une violence inouïe. La peur, qu’ils s’étaient défendus de ressentir jusqu’à présent, les gagne peu à peu. Foul, le grand théoricien de la révolution, commence à perdre la tête et n’arrive plus à communiquer facilement avec ses compagnons. Ces derniers ne le comprennent plus et commencent à le délaisser voyant qu’il perd la raison. Dans ce contexte houleux, l’un des leaders charismatiques de la bande, Moret, fait venir un renfort : Vermis, un jeune homme apparemment très perturbé par la mort de son père, et qui va perturber l’équilibre déjà fragile du groupe…
Note d’intention du metteur en scène
Selon l’enquête « Génération What », 61% des Français de moins de 35 ans se disent aujourd’hui prêts à participer à un mouvement de révolte de grande ampleur1. Mais ce n’est pas pour autant que nous agissons, même si la jeunesse semble rejeter d’un bloc cette société ultra-individualiste et qui se referme de plus en plus sur elle-même. Ce spectacle est une manière pour moi de faire vivre des personnes qui parviennent à renverser le système actuel et qui essaient d’instaurer une nouvelle façon de voir la vie, notamment via le pouvoir de la poésie. Mais il a également pour but de sensibiliser le spectateur sur les dérives d’une telle démarche : la résistance à laquelle elle fait face et la violence qui est engendrée. Créer un nouveau mode d’organisation et vouloir l’imposer aux autres se paie au prix fort, même s’il contient les plus beaux idéaux : l’amour et la solidarité. La solution est sûrement plus simple et requiert plutôt une révolution intérieure : se faire violence pour apprendre à s’ouvrir aux autres, abattre les frontières qui nous divisent, s’aimer, être solidaires, arrêter d’avoir peur, découvrir l’autre et inonder le monde de poésie. Tout ça on peut le faire, chacun, sans l’imposer aux autres et peut- être que finalement, en montrant le bonheur que cela apporte de s’aimer tous sans intérêt, nous parviendrons progressivement à changer le monde.
Histoire, Mission, et Philosophie
Les Gavroches Chapeautés sont nés en 2015 d’un collectif de jeunes amis comédiens rencontrés au cours Florent. Leur premier but est l’accessibilité du théâtre au plus grand nombre : leurs interprétations se veulent à la fois populaires, poétiques et riches en fantaisie, autant dans leurs adaptations de textes classiques que dans leur créations collectives originales.Il leur tient particulièrement à cœur de permettre aux personnes n’ayant pas accès géographiquement et/ou financièrement au théâtre de pouvoir assister aux représentations.
Les Artistes Associés
Pierre de la Celle
Diplômé du Cours Florent, il travaille sous la direction de Fabrice Michel, Antonia Malinova, Serge Brincat, Anne Suarez et Olivier Tchang Tchong. Il cofonde avec Jean- Baptiste Sintès la compagnie des Gavroches Chapeautés avec laquelle il joue le rôle de Marc dans Art de Yasmina Reza. En 2016, Il joue le rôle de Joe dans Mon petit château de sable sous la direction de Jean-Baptiste Sintès. En 2017, il réalise son premier moyen métrage Dollyprann et monte à l’occasion sa propre boite de production vidéo Seymaurre Prod avec comme philosophie l’entraide et le rire ensemble.
Manon Nobili
Passionnée de théâtre depuis son plus jeune âge, Manon entre au Cours Florent à Paris en 2011 en suivant les cours dirigés en atelier jeunesse par Julie Rattez. Elle a aussi travaillé sous la direction de Nais El Fassi, Vincent Brunol, Suzanne Marrot et Félicien Juttner. Elle y travaille des auteurs classiques et contemporain tels que Feydeau, Shakespeare, Molière, Tcheckov, Hugo, Angelica Liddell et Jon Fosse. Bénéficiant de la formation professionnelle d’acteur du soir, elle a également pu suivre des études à l’ESCE, école de commerce parisienne. Elle joue le rôle de Cathos dans les Précieuses Ridicules depuis août 2017 et intègre la compagnie des Gavroches Chapeautés en tant qu’artiste associée en septembre 2018.
Lara Pichet
Passionnée de théâtre depuis son plus jeune âge, Lara entre au Cours Florent à Paris en 2013 en suivant les cours dirigés par Raphaëlle Saudinos, Vincent Brunol, Suzanne Marrot et Cédric Prévost. Etant en parallèle de sa formation théâtrale étudiante à l’ESSCA Paris – école de gestion, elle fonde et dirige son association de comédie musicale, avec laquelle elle écrit et met en scène son premier spectacle, GreaT! au Palais des Glaces de Paris. Elle décroche son premier rôle dans une comédie musicale professionnelle en 2015 et sillonne les routes autrichiennes avec le spectacle Etoiles de la Chanson écrit et mis-en-scène par le Vienna’s English Theatre (Vienne). Tout en continuant ses études de théâtre et de gestion, elle intègre la compagnie des Gavroches Chapeautés en tant qu’artiste associée à la compagnie pour y jouer le rôle de Magdelon dans Les Précieuses Ridicules.
Jean-Baptiste Sintes
Diplômé de Sciences Po Grenoble, il a travaillé 3 ans en agence marketing avant de se consacrer pleinement à ses projets artistiques. Après 3 ans de formation théâtrale professionnelle, il sort diplômé en 2017 du Cours Florent, au sein duquel il a travaillé sous la direction de Fabrice Michel, Vincent Brunol et Cédric Prévost. Parallèlement à ses études de théâtre, Il co-fonde en 2015 la compagnie Les Gavroches Chapeautés et met en scène la même année Art de Yasmina Reza, pièce dans laquelle il joue également le rôle d’Yvan. Aussi musicien guitariste et chanteur, il se tourne vers l’écriture dramatique pour mettre en scène sa première pièce Mon petit château de sable, jouée pour la première fois en mars 2016, reprise en novembre 2016 puis prolongée jusqu’en février 2017. En août 2017, il devient artiste associé à la compagnie et incarne le rôle de Mascarille dans une mise en scène de Malu Monroe des Précieuses Ridicules de Molière en tournée dans toute la région Auvergne Rhône-Alpes.
Le Bureau
Présidente : Delphine Azernour
Delphine a fait la connaissance de plusieurs membres de la troupe lors de sa scolarité en école de commerce. Passionnée par le théâtre, elle décide de rejoindre, avec Laure (trésorière) une association de comédie musicale créée par Lara (comédienne). Après cette folle aventure, toutes trois décident de poursuivre leurs projets artistiques ensemble au sein de la compagnie des Gavroches Chapeautés ! Delphine rejoint donc la troupe en mars 2017 pour l’organisation d’une tournée en France, à la suite de laquelle elle sera promue présidente !
Trésorière : Laure Belda
Laure rejoint la troupe des Gavroches Chapeautés en mars 2017, aux côtés de Delphine. Violoniste et ayant depuis toujours une sensibilité pour le théâtre et la musique, elle accompagne la troupe sur les routes lyonnaises à l’été 2017 et prend ensuite le rôle de trésorière. Prochainement diplômée d’un Master en Marketing, Laure rejoindra l’industrie du tourisme pour débuter sa carrière professionnelle.
Les Précieuses Ridicules de Molière
Cathos et Magdelon, deux jeunes filles prétentieuses, rejettent leurs origines qu’elles ne trouvent pas assez prestigieuses. Elles se vantent d’être à la pointe de la littérature, de suivre la dernière mode, de côtoyer le gratin parisien et de se faire une place dans les milieux les plus en vue. Leur père et oncle ne parvenant plus à les supporter, souhaite s’en débarrasser en les mariant à deux jeunes hommes de bonne famille. Mais les deux précieuses les trouvant trop ringards refusent de les prendre comme époux. Les deux jeunes hommes décident alors de se venger en envoyant leurs valets se faire passer pour l’élite parisienne.
Un Molière revisité avec modernité, vitalitéet musique !
Mise en scène : Malu Monroe
Musique : Adrien Wadih
Durée : 1h05
Genre : Comédie en un acte / Tout public
Avec :
Manon Nobili – Cathos
Bruno Noury – Gorgibus
Lara Pichet – Magdelon
Jean-Baptiste Sintès – Mascarille
Alexis Vandendaelen – Jodelet
Charles Vasner – Du Croisy / Gloria (Marotte)
Adrien Wadih – La Grange / Porteur
Note d’intention de la metteuse en scène :
En 1659, Molière riait du courant Précieux dans lequel les protagonistes s’efforçaient d’user d’un langage au-dessus de la norme, de fréquenter la crème de la crème intellectuelle et artistique parisienne et de converser, chanter, déclamer et lire, en comité réduit, sur des sujets délicats, brillants et haut d’esprit. Tout ce cirque consistait notamment à s’élever au-dessus des autres, et à entretenir une bulle d’excellence et de bon goût.
En 2018, l’ère du paraître et de la connaissance bat son plein, mais avec en plus le besoin de le faire savoir. En effet, rien n’a jamais été aussi facile et, avouons-le, irrésistible de communiquer et ainsi vendre du rêve à ceux qui nous entourent. Tous les moyens sont bons pour embellir la réalité concernant sa culture générale, ses relations, son style vestimentaire, ses habitudes alimentaires, ses sorties, etc.
Nous sommes à l’heure des réseaux sociaux: « Regardez-moi : je vis et en plus ma vie est exceptionnelle », des caméras auto-dirigées sur soi, des expressions « in », des filtres, des lieux à fréquenter en vogue, des dernières pièces de créateurs à porter et des dernières expositions à checker avant tout le monde.
Molière se moque ainsi d’une fausse culture, superficielle et risible, mais il met aussi en lumière une revendication féministe d’indépendance et de liberté que j’ai voulu mettre en relief tout au long de la pièce. Bien que les deux précieuses soient ridicules car avides de rencontrer le beau monde et de briller dans la société, elle décident de s’émanciper et de se rebeller contre l’ordre injuste de Gorgibus qui les pousse à se marier avec des jeunes hommes qui ne leur conviennent pas. Nos Précieuses décident donc d’user de leur corps, de leur temps et de leur esprit comme bon leur semble, avec conviction et maladresse, ce qui les rend d’autant plus drôles et touchantes.
Concernant le texte, j’ai respecté l’originalde Molière car brûlant d’actualité. J’ai cependant dirigé les comédiens sur une prise de parole plus contemporaine et laissant libre cours à l’ajout de certaines expressions plus actuelles, écrites et improvisées. Le but étant de laisser l’acteur répondre de manière impulsive selon la situation et avec ses mots à lui en plus du texte classique.
Le tout mené tambour battant avec de la musique live, du chant, de la danse, des smartphones prêts à être dégainés, des sacs de shoppings débordants, un jeu généreux et vif et des interactions avec le public.
Malu Monroe
